專訪/走入後疫情時代!原子邦妮戰勝《無情怪物》「放下武裝」:找回內心的勇氣繼續前進


專訪/走入後疫情時代!原子邦妮戰勝《無情怪物》「放下武裝」:找回內心的勇氣繼續前進

「華語電子療癒天團」原子邦妮在去年底發行第八張專輯《無情怪物》,這不但是他們時隔一年再推出的新作,也是加盟新東家華納音樂的首張作品!原子邦妮以後疫情時代為靈感,譜下10首歌曲,並盼歌迷、聽眾藉著專輯戰勝有形或無形的「無情怪物」繼續往前!

來源:台灣達人秀攝影,未經授權禁止轉載

戰勝無情怪物,找到內心的勇氣

原子邦妮在去年12月13日發行專輯《無情怪物》,主唱查查指出每個人心目中都有一個在生命中擔任「無情怪物」的人事物,有可能是具體的人,有可能是抽象的事情,像是時間也是一個無情怪物,可能抽走了對生活的熱情,「我們希望大家可以戰勝那個無情怪物,然後放下武裝、外表,盼找到自己內心的勇氣繼續前進,就是這張專輯想要帶給大家的訊息。」

至於談到此次專輯的不同之處時,Nu(羽承)則認為在「曲風」方面和往常相比是一張偏於「更平易近人」的電子專輯,另外也有有趣的跨界聯手,像是和詩人徐珮芬、YouTuber展榮展瑞的合作。

事實上,原子邦妮還提到了這次因為公司的轉換,在創作心境上也有了不同的想法,表示雖然強迫自己要做出不一樣的嘗試,但同時也希望不要遺忘過去,「像《現在的我好嗎》就是呼應以前的歌曲《現在你好嗎》,覺得就算我們換了新的地方,還是不要忘記,我們原子邦妮以前是什麼樣子,也要問一問自己現在怎麼樣。」

來源:台灣達人秀攝影,未經授權禁止轉載

迎接後疫情時代,邁入新的未知

《無情怪物》以後疫情時代為背景,談到這些年疫情所帶來的變化時,原子邦妮笑著表示,「好像全臺灣最不受影響的藝人就是我們!?」透露因為一年發一張專輯其實本來就需要花時間在室內創作,而疫情雖然讓演出變得比較麻煩,但是創作的時間反而變多,並且還更能投入心思。

不過原子邦妮也分享了這幾年來的各種轉折,透露先是分別因為拍攝《也許你不懂》、《在名為未來的波浪裡》MV,在紐西蘭和冰島親身體驗到氣候變遷、暖化,接著又遇到了疫情,甚至也還曾碰上了口罩缺乏差點無法回台灣!因此原子邦妮坦言雖然創作上或許沒有受到影響,不過確實也感受到不同職業的人們所承受的壓力更大。

而如今來到了「後疫情時代」,雖然原子邦妮認為壓力是已經結束,但也另外覺得緊張感變成到了內裡而非表象,「我覺得現在大家對於疫情還是有一點點怪怪的,可是不會那麼外顯的感到害怕,變成比較隱性的東西埋在心裡,很多東西覺得沒事,可是卻默默一直在心裡面產生奇特的感覺。」

事實上,羽承也認為2020年後像是人類的一大轉捩點,除了疫情之外,還發生了像是美軍撤出阿富汗、烏克蘭戰爭、作戰方式的改變等等大事,「人類可能會在一個很短的時間之內,加上氣候、加上病毒,馬上又邁入到另外一個未知。」羽承指出《無情怪物》設計上以Cyber Punk、機器人、仿生人的概念呈現也是由於一種對未來的不安、陰鬱感,認為未來人們或許會默默的一直武裝著。

來源:台灣達人秀攝影,未經授權禁止轉載

以「仿生人」與「吸血鬼」,投射人與人間的隔閡

專輯首波主打《現在的我好嗎》和第二波主打《無情怪物》能夠結合成一個故事,在MV上也具關連性。關於這兩首歌,原子邦妮透露因為創作的時間點很近,也是整張專輯最先完成的幾首歌,所以原本在歌詞上就有一定的連接度,像是《現在的我好嗎》提到了物種,就和《無情怪物》有了連結。

也因此在發想MV故事的時候,原子邦妮便覺得需要做成「上下集」,讓這兩首歌很容易、自然地合併在一起。查查也指出MV中「仿生人」跟「吸血鬼」的組合其實就代表著不同的種族,「套用在現實生活中,就是人與人之間很多不為人知的隔閡,跟自己的私人的事情,可能沒有辦法互相的理解,那相處上就是會因此產生很多誤會、錯過等等,我覺得是這兩支MV的連接點。」

事實上,專輯同名歌曲《無情怪物》具有「不要輕易被情緒勒索」的含意,當談到「情緒勒索」時,原子邦妮直言這4個字在生活中無所不在,不但可以從家庭延伸到工作、友誼,甚至寵物也會情緒勒索!

羽承指出雖然「情勒」是現代人很酷、新穎的詞彙,但其實深根在歷史中,並且是從古至今都一直以「非常無形暴力的方式」存在,「這幾個字出現真的蠻好的,很多東西就變得合理,以前我們都不知道那個不舒服感覺是什麼,但現在知道這就是情勒、知道是甚麼狀況,已經被定義了。」

而回到歌曲、專輯本身,原子邦妮指出其實很多人並不知道自己在對對方情勒,他認為只是按照原本的生活、教育方式,尤其是長輩對晚輩,並且還會一代傳一代,「所以就覺得在我們這幾代的時候就把它砍掉,無情怪物再見!」

跨界驚喜合作,歌名暗藏玄機

《無情怪物》中有許多歌曲靈感來自生活,並且也有不少歌名玩味、有趣的歌曲。首先談到《黑噪音》時,原子邦妮透露主題和歌名是由合作對象詩人徐珮芬所發想,「大家很常聽到能夠舒眠的白噪音,可是當遇到某些事件,它產生的卻是黑噪音,一直籠罩在身邊,沒有辦法從你的生活中離開,它帶來的可能是永遠沒辦法睡眠的那種感覺。」 

羽承也補充指出從歌名看上去也具有陰影感,雖然噪音是要用聽的,但「黑噪音」卻像是有一坨黑色的東西存在,認為是既抽象又很具象的歌名。

關於這次的合作,原子邦妮也直呼特別,指出大家或許一開始看到「跟詩人合作」就會認為是比較唯美的歌曲,「但我們其實在看到徐珮芬的歌詞故事後,就覺得Drum & Bass的曲風會適合,有一種暴力的美學的感覺!」

來源:monday_rays

談到跨界合作,專輯中和YouTuber展榮展瑞聯手的《好奇!? 點開他》也是另一大亮點!原子邦妮透露其實過去就有在關注對方的影片,並且期盼合作已久,藉著這次公司的轉換也獲得了機會,並且雙方很快就達成共識。

原子邦妮補充指出展榮展瑞是非常的有想法的年輕人,並且也對於YouTube要一直不斷輸出影片感到佩服,「你要一直維持在狀態內,然後穩定的輸出,我覺得這也是我們每年一張專輯在做的事情,所以我們見到他們的時候,就很想了解說他們的內心在想什麼。」

原子邦妮也透露合作的過程既快速又有趣,「歌名是我們第一次開會當面就定案了,那天聊著聊到快結束的時候,展榮就突然像一個大師一樣,拿一支筆寫在一張白紙上面,『好奇!?點開他,阿!就這個了!』然後全部的人都點頭覺得不錯。」

羽承認為《好奇!? 點開他》算是這張專輯裡完成速度最快的一首,也是充滿未知最多的一首歌,不同於以往會在工作室就先設計好歌曲橋段,這次反而很多是在錄音室裡面「即興完成」!

來源:台灣達人秀攝影,未經授權禁止轉載

至於聊到歌詞包含「二周目」、「DLC」等遊戲詞彙的《二周目的愛情》時,原子邦妮大方透露創作靈感就是從「打遊戲」而來,「我們那時候整個創作期都在打艾爾登法環,那就從虐到尾嘛,而我們把遊戲全破進入到二周目後,就覺得這遊戲真正好玩是在二周目,因為二周目你已經變得很強大,現在你可以去虐很多BOSS,然後賺錢也賺的比較快,這首歌也就是在那時候萌生出來。」

歌曲《給我一杯快樂水》則巧妙的使用了時下最夯的網路用語「肥宅快樂水」(意為可樂),談到這首創作發想時,羽承首先開玩笑表示是因查查有陣子嚴重失眠,便開始看起YouTuber大蛇丸的影片,不過查查本人則是笑翻澄清該說法有些出入!

查查回憶指出當時製作《無情怪物》快到收尾時,自己失眠了大約三四個月,而這首歌便是半夜突然爬起來時誕生,「『希望得到救贖般』的把這首歌寫完了,因為失眠它是一個很抑鬱的事情,那時候覺得『我想要快樂』,而會知道『快樂水』這個詞確實是從蛇丸來的沒錯。」

原子邦妮的專輯中時常能夠聽到Synth Pop的曲風,而這張專輯中的《有點喜歡你》即是採用了這樣的音樂風格,羽承除了透露這首歌在作曲方面是從《怪奇物語》得來靈感,另外更不諱言指出歌詞、故事其實也正是訴說著現今的「口罩殺手」!

羽承揭密歌名為《有點喜歡你》很大原因便是現今人們都戴著口罩,其實是「看不清楚」對方真正的長相,「因為只看得到對方的雙眼,所以很容易會產生他很帥、很好看,然後我們也有朋友在疫情前個性很靦腆、沒自信,結果戴上口罩後,這個穿著打扮都不一樣,突然自信提升,改變了一個人的個性!」

後記

事實上,原子邦妮最初在官方IG釋出專輯資訊時,列出了10首歌,其中並沒有包含《私生活》,而貼文下方卻又補充Hashtag寫道,「其實有11首」、「私生活」。當被問到這樣的發文方式是否暗示《私生活》為「隱藏歌曲」時,羽承首先認真指出,「因為這首歌叫《私生活》啊。」讓小編們都恍然大悟了一番,不過後來羽承也趕緊澄清解釋其實只是「Bug」,就只是單純忘記寫到,並不禁自嘲自己「滿會坳的」!

值得一提的是,雖然只是提問了發文的小失誤,但羽承也補充坦言自己在創作《私生活》這首歌時也有許多想法,甚至也改變了自己。羽承指出有些人會想窺探、想知道他人的隱私、性向,「知道或不知道有很重要嗎?這是別人的事情,然後為什麼要依此產生看法或去揣測其他東西。」

羽承透露《私生活》其實是具有畫面的構想,「某上班族可能在公司欺負,不過當他回家打開家門之後就是瘋狂的party,可是他在跟誰Party?可能是跟外星人、各種不同的物種,但是他出了那個門後,就必須要回到人類社會。」羽承表示《私生活》在講的其實就是「反差」,而歌曲的最後結尾也刻意做了關門聲,接著也就正是來自外星人的聲音。

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